人民日报记者 邓建胜 姚雪青
江苏徐州彭城广场站，一辆红色公交车吸引不少市民游客的目光。车身上绘着历史人物形象，车内的手拉环是编钟造型，讲解员一身汉服，边报站边讲解历史。
徐州市民李泽政常带着孩子坐这趟公交车去上绘画课，“一出门就能遇上汉文化。”如今徐州全市有多条这样的汉文化主题公交线路。
徐州有3000多座汉代墓葬、数万件汉代文物。“徐州市致力打造‘两汉文化看徐州’IP（知识产权），让千年楚风汉韵‘看得见’‘传得开’‘吃得着’‘穿得出’‘带得走’，化作城市生活的日常。”徐州市文广旅局推广科科长王莹说。
创新形式，文化传承融入城市日常
徐州云龙区翠屏山街道居民崔红艳最近学会一项新本领：做汉服。“前段时间，我参加了社区的公益课堂，被非遗代表性传承人李欣的汉服制作课程吸引了。”崔红艳说。
在样板纸上画图，把板纸剪好，按样板剪成一片式衣料，然后是缝制，再上领子、收底边，一件汉服就完成了。一堂堂课，一针针缝，崔红艳渐渐学会了汉服制作。“还记得第一件汉服做成那天，我穿着它走回家，不少人回头看。”从那以后，崔红艳不仅给自己做汉服，还做给亲朋好友穿。
“汉服是可以穿的汉文化。”李欣说，学生们穿着汉服走到哪里，就把汉文化传播到哪里。
两汉文化也走进了校园的课堂。云龙小学五年级美术课上，老师罗璇提问：“说到兵马俑，大家最先想到什么？”孩子们异口同声：“秦始皇陵兵马俑。”罗璇告诉大家，离学校只有10分钟车程的汉文化景区里，就有汉兵马俑。
罗璇随即把汉兵马俑和秦兵马俑做对比：秦俑高大、威严、写实；汉俑小巧、质朴、写意。“这些差异和当时的造型特色、制作工艺、历史背景有关……”罗璇侃侃而谈。
孩子们把汉兵马俑的特点归纳成关键词，再用人工智能生成图片，通过建模、3D打印，200多个形态各异、身份不同的“汉兵马俑”就诞生了。这些“汉兵马俑”先在学校展出，又走进汉文化景区的汉兵马俑博物馆，有的学生还成了博物馆的小讲解员。
云龙小学围绕汉文化设计系列课程：汉兵马俑、汉画龙、汉封泥……学校的汉文化特色课程从2023年起步，逐步形成课程体系，在江苏省名师空中课堂等省级平台上亮相。
徐州市委宣传部文艺和文化传承发展科科长刘宇轩介绍，徐州两汉文化的传承，是“由形入意”的过程，从一件汉服、一尊陶俑、一堂课，慢慢涵养学生的家国情怀、文化自信。目前，徐州馆校共建的研学课覆盖各县区；“舞动汉风”文化惠民品牌包含汉乐汉舞、书法绘画等，每年活动超6000场。
串联资源，打造两汉文化“体验场”
电子屏前，楚汉两军对垒，王先生和孩子各占一边，擂鼓，挥旗；影院里，“刘邦”“项羽”纷纷登场，裸眼3D虚拟现实场景吸引孩子们看得入神；换装区前，孩子们穿上汉服拍照留念。
这是山东游客王先生一家的“且徐行”内容。前不久，“彭城七里”推出“且徐行·七彩线路”，包含亲子游、美食打卡和文博体验等。王先生一家从数字体验馆起步，一路往北，将徐州2000多年建城史“逛”了一遍。
作为徐州主城区的文化轴线，“彭城七里”有200多处历史文化遗存，考古还原的街巷肌理与新潮的店铺相映成趣，汉代文化和现代烟火融于一体。
戏马台上，楚河汉界的大型棋盘吸引做游戏的孩子；国潮汉风馆里，汉乐汉舞正在上演；汉风荷韵市集上，游客排长队体验非遗；最热闹的是饮食博物馆，“汉画像石”上，羊肉串烤得“嗞嗞”作响。有游客说，这是“有文化味的烟火气”。
户部山是“彭城七里”的重要点位。在古建筑群的一间小院，十几平方米的小店里，上百件面塑作品摆得满满当当。00后姑娘李子艺坐在桌前，一团团色彩各异的糯米粉经过揉、捏、搓、擀、压、挑，逐渐成形。
面塑在汉代已有雏形，用于民俗礼仪。李子艺是非遗项目徐州面塑的第五代传承人，她的作品用夸张造型和彩绘点缀，让传统面塑更“年轻”。有时晚上很晚了，小店里还有游客不舍得走，店内的卡通面塑盲盒常常脱销。
“政府提供了优惠场地，还鼓励我们参加文旅推介会、汉文化旅游节，让非遗走出去。”李子艺说。
“文化资源连点成线、串珠成链，转化成可感可玩的文旅体验。”徐州市非物质文化遗产馆馆长解勇介绍，在“彭城七里”沿路，这样的青春非遗小店有30多家，包含榫卯、漆器、拓印、皮影戏等。
在两汉文化的体验场里，在热气腾腾的市井生活中，生长出更多可参与、可消费的活态场景。今年1至7月，“彭城七里”总客流超3000万人次。
活化文物，让历史可感可“对话”
在徐州博物馆，馆藏文物超3万件，其中近一半是汉代遗存。“出土文物通过组合和复原陈列，能帮助观众更直观地理解楚风汉韵。”江苏师范大学汉代历史与文化研究中心主任吕健说。
博物馆三楼的陶俑展厅里，展柜里14件乐舞俑组合陈列，随着追光灯逐次亮起，有的吹拉弹唱、有的翩翩起舞，为观众带来一场跨越时空的演出。这样的复原场景，博物馆里有9处，有宴饮、沐浴、奏乐等，反映当时的生活方式和社会面貌，游客可以通过文物感受鲜活的汉代日常。
此前，“大汉气象”展厅里有两件陶俑因姿态松弛“出圈”，不少年轻游客前来“打卡”。这让博物馆看到了新的可能：把文物“性格”亮出来。博物馆陆续把馆藏文物形象做成文创产品：豹形石镇化身毛绒玩具，龙形玉佩印进卡包……“文创店从馆内开到商圈，年收入超2000万元。”徐州博物馆馆长原丰说。
文物既要被看见，还需要被读懂。
中国矿业大学计算机学院教师赵迪斐团队，近年来从事汉画像石的“翻译”工作。汉画像石结合汉代雕刻与绘画，被称为“石头上的汉代百科全书”。但石头容易风化造成信息丢失，需要尽早做数字保存。画面内容普通观众难以看懂，也要进行“翻译”。
2019年，团队与徐州博物馆合作，通过三维扫描和云拓片精修进行汉画像石的数字化保存，2024年开始尝试运用人工智能让静态画面动起来，把石头上的故事“翻译”成年轻人喜欢的形式，融入数字展陈和沉浸式体验。赵迪斐说，让文物“开口说话”，可以更好地拉近与当下的距离。
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